https://webpac.lib.thu.edu.tw/newArrivals zh-TW ]]> ]]> ]]> Self-taught and working in isolation until his death in 1973, Henry Darger realized an elaborate fantasy world of remarkable beauty and strangeness through hundreds of paintings and an epic written narrative. Angel-like Blengins with butterfly wings, natural catastrophes, innocent girls, and murderous soldiers all appear in Darger's scenes, which are reproduced in this book in double-page and gatefold illustrations. In the volume's introductory essay, Klaus Biesenbach examines the radical originality of Darger's art, including his use of collage, incorporation of religious themes and iconography, and frequent juxtaposition of innocence with violence. An essay by Brooke Davis Anderson illuminates Darger's source materials and techniques, while another by Michael Bonesteel puts Darger's life in the context of his work. The book also includes Darger's autobiography, "A History of My Life," introduced by Carl Watson. The only book of its kind, Henry Darger offers an authoritative, balanced, and insightful look at an American master.]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> The first comprehensive monograph on the cross-disciplinary practice including over 100 built and ephemeral worksSince its founding in 1981, New York-based studio Diller Scofidio + Renfro (DS+R) has designed some of the world’s most revered civic spaces and cultural institutions. Their practice covers architecture, urban design, installation art, performance, digital media, and print.From the renowned High Line in New York City to the upcoming V&A East Storehouse in London to some of their earliest projects like the Blur building designed for the 2002 Swiss Expo, DS+R explores alternative strategies in space-making that engage and surprise on a global scale.Designed by DS+R as a pair of structurally conjoined volumes, this monograph invites readers to bridge different modes of production and reconsider the limits of architecture. The unique binding allows each volume to be read individually or in parallel by unfolding the book at the spine. Special crossover layouts link the two volumes with shared obsessions.The monograph features layouts by design consultancy 2x4, with photography by Iwan Baan and Matthew Monteith amongst other photographers. It also includes new dialogues with visionaries from other creative fields, including artist Edmund de Waal, art critic and curator Hans Ulrich Obrist, curator Paola Antonelli, actor Alan Cumming, choreographer William Forsythe, professor Sylvia Lavin, curator Ana Miljacki, and Jill Medvedow.]]> ]]> ]]> The architectural couple Olivier Galletti and Claude Matter in Lausanne have already produced an impressive oeuvre. Their buildings always react in an extremely sensitive way to the given location and the premises of their use. In this way, they have created diverse individuals in terms of form, figure, construction and materials in the last 25 years, always alternating between utilisation and the architectural idea. Text in English and German. Read more The architectural couple Olivier Galletti and Claude Matter in Lausanne have already produced an impressive oeuvre. Their buildings always react in an extremely sensitive way to the given location and the premises of their use. In this way, they have created diverse individuals in terms of form, figure, construction and materials in the last 25 years, always alternating between utilisation and the architectural idea. Text in English and German.]]> ]]> ]]> ]]> After a 50-year pause, Archigram magazine is back!Edited by Peter Cook, with contributions from numerous designers and critics, it asks: where is architecture going?

In the 1960s and ‘70s, Archigram speculated on the nature of architecture in ways that influenced a generation. In an era defined by the space race, the group’s exploration of movable structures and modular systems stretched far beyond known technologies or contemporary realities. Archigram magazine became the platform for exploring and sharing many of these themes. Launched in 1961, the magazine ran for 9 ½ issues until 1974, when Archigram disbanded. Now, after a 50-year pause for thought, Archigram is back.

Edited by Peter Cook, with contributions from Archigram founding members Dennis Crompton, David Greene and Michael Webb, and with inputs from numerous contemporary designers, technologists and critics, Archigram Ten takes a wry backward glance and imagines a bold leap forward. It looks at where architecture is going currently and asks: why? Contributors include: Hitoshi Abe, Odile Decq, Elizabeth Diller, Thom Mayne, and Eric Owen Moss.]]> ]]> ]]> ]]> ]]> A fresh, groundbreaking analysis of renowned Renaissance architect Leon Battista Alberti’s five built works, suggesting a new relationship of form to meaning.Much has been written about Renaissance architect Leon Battista Alberti’s mantra of part-to-whole as one of the continuing conditions of architecture. While this underlying thesis has often been repeated in the annals of architectural history and theory, architects have rarely questioned the idea. In Rewriting Alberti, architect Peter Eisenman suggests, however, that Alberti provoked a radical discourse beyond the part-to-whole dialogue featured in his Ten Books of Architecture. Eisenman’s in-depth analysis of Alberti’s five built works reveals a disjunction between the architect’s buildings and theoretical writings, suggesting a new relationship of form to meaning based on the fragmentation of homogeneous space. Rewriting Alberti includes contributions by Pier Vittorio Aureli, Mario Carpo, and Daniel Sherer. Carpo, an architectural historian and critic, theorizes that Alberti’s work initiated an idea of the discipline as a notational system akin to contemporary computational logics. By way of comparison, Sherer, an architectural historian, reconsiders critic Manfredo Tafuri’s readings of Alberti, and architect and theorist Aureli draws on Alberti to propose another idea of the architectural ＂project.＂ Here, in one book are four different discourses (and more than 60 drawings) that look back at the origins of architectural signs and semiology and forward to understand the way that history informs architecture today.]]> A stunning portfolio of work by Japan’s leading contemporary architect, showcasing exquisite photography of 28 extraordinary projects selected by AndoFollowing the acclaimed first volume in Tadao Ando’s monograph series with Phaidon, Tadao Ando: The Colours of Light (1996), this new volume showcases the continual collaboration between Ando and photographer Richard Pare.Beginning with the Pulitzer Arts Foundation in St. Louis, Missouri, and concluding with the Bourse de Commerce project, located in Paris, the book features Pare’s stunning photographs of 28 contemporary projects in locations around the world, including Japan, Germany, Mexico, South Korea, Italy, and the United States. Pare’s images, most of which have never been published, expertly capture Ando’s quietly powerful approach to architectural design.Created in close collaboration with Ando and his studio, Light and Space opens with a foreword by the architect, an introduction by architect Dominique Perrault, and four original drawings Ando created specifically for this book, printed on thin tissue paper.The Plates section features spare layouts and immersive gatefolds throughout, with Pare’s images offering unique insights into Ando’s acute attention to light and volume and how they engage with one another. An appendix, printed on textured paper, offers additional information about each project, including technical specifications, a brief descriptive text, as well as detailed sections and plans.This clothbound, jacketed book closely aligns with the packaging of the first volume, creating an elegant companion set.]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> While the national narrative coming out of Ireland since the 2008 economic crisis has been relentlessly sanguine, fiction has offered a more nuanced perspective from both well-established and emerging authors. In Broken Irelands, McGlynn examines Irish fiction of the post-crash era, addressing the proliferation of writing that downplays realistic and grammatical coherence. Noting that these traits have the effect of diminishing human agency, blurring questions of responsibility, and emphasizing emotion over rationality, McGlynn argues that they reflect and respond to social and economic conditions during the global economic crisis and its aftermath of recession, austerity, and precarity. Rather than focusing on overt discussions of the crash and recession, McGlynn explores how the dominance of an economic worldview, including a pervasive climate of financialized discourse, shapes the way stories are told. In the writing of such authors as Anne Enright, Colum McCann, Mike McCormack, and Lisa McInerney, McGlynn unpacks the ways that formal departures from realism through grammatical asymmetries like unconventional verb tenses, novel syntactic choices, and reliance on sentence fragments align with a cultural moment shaped by feelings of impotence and rhetorics of personal responsibility.]]> ]]> ]]> ]]> ]]> │誠摯推薦│前台積電共同營運長、鴻海集團半導體策略長　蔣尚義前國科會科教處處長、國立彰化師範大學榮譽教授　郭重吉元智大學電機系助理教授　陳念波本書以電晶體為主軸，搭配半導體科技與科學實驗設計，經緯交織，建起通往現今世界的知識橋樑。書中所介紹的實驗，涵蓋了電晶體最重要的特性，完整的讓大家對半導體由淺入深地系統學習。1948年提出的接面電晶體理論，成為半導體物理的經典，指導了往後70多年半導體元件和積體電路技術的發展，也改變了人類的生活文明。人工製作的半導體元件能夠在電子產品中扮演那麼關鍵性的角色，主要是因為幾個重要的特性：可以控制單向電流；電晶體可以當成自動開關、大倍數地放大信號；它還有光電能轉換的特性，做出發光二極體（LED）和太陽能電池。半導體大大地改變了人類的生活，難道不是我們的造化嗎？]]> 本書作者之背景橫跨產、官、學，以多年之鑽研實力，用簡易平實的敘述方法，逐條解說著作權法之立法目的、法條規定內容的意思、並精選著作權專責機關的重要函釋及法院相關重要判決要旨，是關心著作權議題，想要瞭解著作權疑義的讀者之最佳選擇。]]> 美國文武關係的理論，是理解美國文武關係的本質和解釋其實際演變的基礎，也是觀察其他民主或民主化轉型國家的政軍關係演變趨勢，及探討其可供借鑑的途徑。本書作者透過綜合文獻評析，並針對幾種最重要的美國文武關係理論及其最具代表性著作，深入分析其理論的內涵與發展的脈絡；剖析其理論對美國文人機構統制武裝力量可能遭遇的難題──文人既需要嚴格監督武裝力量，使其能避免國家不受外敵侵略，確保人民安全，又不致於因可能削弱軍人專業自主而能有效發揮其專業功能；進而探討如何為美國文人統制提供解決此難題的可行方案。
書中闡述以政治學為取向和以社會學為取向的，兩個美國文武關係主流思想所導引融合而成的民主政體的文武關係模式。這種民主模式是以文人至上為原則和以文人統制為機制的建構演進而成。書中並揭示社會科學發展和環境演變影響美國文武關係理論研發的因素，以及科際整合與跨國研究的發展趨勢。
]]> 確認]]> 商品簡介這本書專為計算機網路的入門課程而設計。內容上的編排假設讀者已有基本的 C、C++、Java 或 Python 程式語言經驗（即便如此，僅在少數部分會涉及程式設計）。與其他計算機網路的基礎教科書相比，本書更具嚴謹性與分析深度，但特別設計為僅需高中程度的數學基礎。避免了進階微積分、機率或隨機程序的概念（但提供進階習題，供有需要的讀者挑戰）。因此，本書適合用於大學或研究所第一年的「電腦網路」或「計算機網路」課程，同時對電信業界的專業人士也有極大的實用價值。]]> 創作破億神曲〈前前前世〉、淚中帶笑的療癒之歌〈有心論〉 解析日本搖滾界天才　野田洋次郎最深層的內心世界—— 「這個世界是由溫柔的人們組成的。」 謳歌生命的搖滾樂團　RADWIMPS 主唱野田洋次郎首本散文集 【書籍簡介】 二〇一四年二月到七月，日本搖滾天團RADWIMPS正經歷著成團以來最長的巡迴演唱會，團員們在這半年間馬不停演奏與高歌，只為和各地歌迷見面。 演出總計44場，樂團的足跡除了遍布全日本，也抵達海外的韓國、臺灣、香港與新加坡等地，短短半年間約有22萬人在各自的生命軌跡中，一同留下名為RADWIMPS的旋律。 而在這段混亂而匆忙的演出期，日記也陪伴主唱野田洋次郎度過無數個夜晚。 他以口語一般的簡單文字，紀錄下生命中最忙碌，同時也是最孤獨的時光，這些混亂又珍貴的「什麼」，最終以書籍的形式留存下來—— 「包含雜亂、渾沌、平穩、矛盾、放棄、渴望、焦躁、幸福、昇天、ｅｔｃ．。充斥在這個星球各個角落，甚至讓人愕然的情感，那些的集合體就是我。」 ——野田洋次郎 2014.03.16 【書名緣由】 本書的日文原書名《ラリルレ論》，是作者野田洋次郎以日文五十音為發想，加上論（RON）的發音玩轉而出，具有節奏與意義的書名。中文版與作者討論後，特別保留書名原意，將《ラリルレ論》轉化為羅馬拼音，希望能讓讀者充分感受RADWIMPS與野田洋次郎的獨一無二。 【直擊人心的金句摘錄】 「說到巡迴期間的搖滾樂團，多數人的想像可能會是光鮮亮麗的世界。我自己，剛開始玩樂團的時候也一直這麼覺得。 來自西歐那邊各個外國樂團的傳聞。蜜月套房，房間弄得一團亂，從窗戶丟出來的電視、狂熱歌迷、嗑藥、豪華料理、稀鬆平常地晚一小時開唱、不時會延期。這是只有搖滾樂團才被允許的特權。 「但是這本書不是。這是本在離前述內容最遙遠的地方寫下的書。空無一人的房間、加溼器、便當、不受控的電腦、葛根湯、大量的時間、浴缸裡的熱水、寂靜——到甚至讓人害怕是不是一輩子回不來了——這一切，都是為了演出的那兩小時而存在的。」 「為了它而剩下的二十二個小時。並不是受誰所託，而是那就是我最大的冀望。我們是音樂人。找不到比做一場好的演出，更想要做的事。就這樣，在巡迴演出中這段會在人生中接觸到最多人，同時也是一個人度過的時間最長，非常扭曲的時期，這本書被寫了出來。」 「說不定，我最愛的人，就是會拉起這兩個人的手，牽在一起，說著『來，要好好相處喔』的人吧。然後我也像他一樣，是會把那人心中對立的兩隻手牽起來的人。」——3月16日（日）21:18 「往後，樂團這樣持續下去肯定會各自碰上巨大的傷悲。那時候，身為團員，身為朋友能做到些什麼呢。希望他快倒下之前、覺得撐不下去的時候可以依賴我們。我希望我們是這樣的團員。」——5月26日（一）18:29 「我不懂少子化哪裡是問題。不過就是無法持續目前為止的經濟成長而已嘛。無法支付年金。全部都是過往的幻想所遺留下的排泄物。而我們要負責處理那些糞。誰也不說明人口減少哪裡不好。」——3月1日 23:45 「人的年紀會增長。不管你怎麼過活這點都是平等的。父親的姿態有一天會變成我的姿態。不過還是無法拂拭那份寂寞。曾經那麼可怕的父親。充滿生命力、毫無畏懼、持續挑戰、對音樂懷有熱誠、帶有色氣的父親。頑強守護自己正義，為其鬥爭的父親。現在他的姿態有些不同。」——7月13日（日）13:12【迷誠品編輯推薦】標題｜聽到歌就想重看電影，RADWIMPS演唱6首歌曲，除了〈前前前世〉還有更多淚中帶笑的療癒歌曲撰文｜迷誠品內容中心於2001年成立的搖滾樂團RADWIMPS，或許對部分人來說有些陌生，但一提到〈前前前世〉這首歌瞬間湧起旋律，2016年因電影《你的名字》主題曲〈前前前世〉而成為當時眾人熱門話題的RADWIMPS，更前後為新海誠另外兩部電影《天氣之子》、近期熱映的《鈴芽之旅》熱情演唱，而RADWIMPS其實並不只有這幾首廣受人知，還有其他首也深受粉絲們的喜愛。☞點此進入迷誠品閱讀文章]]> 本書特色　近年來隨著雲端平台與行動裝置的普及，讓第十版與之前的版本內容有相當大幅度的改版，在雲端平台方面增加：多核心計算環境 NUMA 系統和 Hadoop 叢集介紹；在虛擬機方面的描述包含容器及 Docker，另外對於分散式檔案系統討論 Google 檔案系統、Hadoop 及 GPFS；並對 CPU 排班特別探討多層級佇列與多核心處理器的排班處理，針對行程與資源的衝突方面，除了傳統的“死結”之外，也新增“活結”的討論。在行動裝置方面：新增行動作業系統 Android 和 iOS 的章節內容討論。這次新版本有相當多的內容更新，所以不論新舊讀者都很推薦再次閱讀本書。　本書內容可以讓讀者瞭解到傳統的 PC 與伺服器所使用的作業系統，如 Linux、Microsoft Windows、Apple macOS 和 Solaris，以及 Android 和 iOS 兩種行動作業系統。本書也列舉一些由 C 語言或 Java 撰寫的範例程式讓讀者可以更直觀瞭解理論的結果。書中的案例能提供研究生或工程師更深入瞭解 Linux 和 Windows 10 作業系統設計架構，其中Windows API 亦使用本書所提供的 C 語言程式來測試行程、記憶體和周邊設備。另外可安裝 Linux 虛擬機來執行 Ubuntu，透過本書將完成 Linux 4.i 的核心練習。最後期待讀者經過本書的引導，藉由「做中學」得到更多的啟發！]]> 注目最高的微縮人類史，流傳最廣的當代文化冊！海報設計如何影響當代生活、形塑人類歷史？全世界最權威的海報聖經，絕世經典一次收藏！►一身紅白配的聖誕老人，竟曾被誤認為可口可樂的業配角色？►元老級商品吉祥物米其林，剛推出時長什麼樣子？你絕對認不出來！►你知道一戰募兵海報「山姆大叔」並非原創嗎？電影《大白鯊》海報也不是！►全世界最令人過目不忘的避孕海報是哪張？看完保證你不敢亂來！　　跨世紀的視覺震撼！一張海報，便足以見證一個時代。　　100張震撼世界的海報，重新定義你的創意邊界！　　★海報不過就是量產印刷品，憑什麼震撼全世界？　　海報本身就是為了召喚與宣告而存在，具有相當強烈的敘事風格。　　從早期的手繪海報，一路進展到平版印刷時代，海報的影響越來越顯著；　　一張宣傳得當的海報，足以改變當時的社會風氣，甚至影響戰事的結局。　　換句話說，海報反映了當代的文化潮流，亦是最重要的時代象徵。　　嚴格來說，海報充其量只是載體，上頭欲宣傳的觀念、商品及服務才是重點；　　舉凡建築、居家物件、交通形式、軍事、政治、娛樂、慈善、藝術、　　尋人、環保愛地球、民主運動、音樂、教育……無所不包！例如：　　►軍隊徵召海報有三招，訴諸愛國情懷、訴諸個人信念，最後就是羞辱你！　　►中共最得力的革命宣傳利器不是《毛語錄》，而是鋪天蓋地的毛主席海報！　　►披頭四《比伯軍曹寂寞芳心俱樂部》的名曲，靈感竟來自馬戲團臨時加印的海報？　　►胡士托音樂節的原版海報其實超精緻？為何後來改成一隻鴿子、一把吉他？　　►垃圾桶上的小綠人圖示有多厲害？先後吸引阿巴、比吉斯等超級天團替它站臺？　　►國際局勢緊張為何催生B級恐怖電影？劇情超瞎卻還是一堆人看？　　★400年來的影像標記，形塑歷史的視覺起點！　　本書以17世紀（1651年）英國國王查理二世的懸賞海報破題，　　一路經歷各種印刷技術的演進，直到21世紀（2019年）的視覺設計，　　涵蓋歷史、商業、公衛、社科、政治、電影等領域，知識量豐富，涉略層面廣泛。　　你可以一窺巴黎美好時代的華麗畫報，也能見證近現代海報如何傳達訊息；　　除了煽動意味濃厚的史達林、毛澤東崇拜，更收錄多張反菸、反戰、反酒駕海報；　　重溫「保持冷靜，繼續前進」的振奮人心、回味「鉚釘女工蘿西」的堅毅倩影！　　難能讓人駐足停留的，就不是好海報！　　全球唯一海報聖經，邀你共同見證歷史、改變世界，描繪未來！本書特色◎橫跨近400年，嚴選當代最具意義的海報，詳述時空背景、歷史、目的、軼事及影響。◎涵蓋歷史、商業、公衛、社科、政治、電影等領域，知識量豐富，層面廣泛深入淺出。◎重溫各大歷史事件、公共議題、運動賽事及電影演出，包你成為最會說故事的海報通！]]> 🏆華文世界銷售第一的 Arduino 經典教材🏆本書的目標是讓高中以上，沒有電子電路基礎，對微電腦、電子 DIY 有興趣的人士，也能輕鬆閱讀，進而順利使用 Arduino 開發板完成互動應用。具備以下特色：\\手繪超圖解//唯一手繪圖解的 Arduino 入門教材，從基本的電子元件、工具操作，乃至於電子模組和 Arduino 開發板的電路，都有遠勝照片的圖解說明，協助瞭解學習主題與實作細節。個別實驗除了以手繪實體接線圖讓讀者對照以外，也提供電路圖比對學習，培養未來進階學習的能力。\\電子電路和程式語法兼顧//Arduino 互動設計必須軟硬體合作，本書同時教授從基礎的電子元件介紹、歐姆定律、到克希荷夫電路定律等電子電路基礎知識，以及變數、迴圈、陣列等程式設計基本語法，即使沒有相關基礎，也能跟著書中內容一步步學習，熟稔兩種技能，無縫整合軟硬體。• 電阻、電容、二極體、LED、電晶體、運算放大器、齊納二極體等電子元件• 變數、陣列、條件判斷、迴圈、巨集、字元與字串、指標、自訂函式、自製程式庫等程式設計主題• 電路圖閱讀、萬用電錶等各式工具使用教學• 歐姆定律、限流、源流、潛流等觀念說明• 分壓定律、克希荷夫電流定律、克希荷夫電壓定律等電子電路基礎• RC 率波電路、高通濾波器應用\\實作與原理並重//初學 Arduino 雖然做出結果很重要也很有趣，但是背後原理更是往後 DIY 的基石，本書在特定主題會透過電路圖搭配電子元件特性解開運作原理，像是搭配電晶體要怎麼選用電阻，並透過實例計算，不再是別人用什麼、就只能跟著用什麼，即使情境變化，也能找出對策：• 計算限流電阻• 利用序列轉並列 IC 串接多個七段顯示器• 運算放大器放大倍率控制• 返馳二極體選用• 電晶體與電阻選用• 邏輯電位轉換• 運用數位濾波排除雜訊• 從加速度計計算角度\\涵蓋新/舊開發板//雖然 Arduino UNO R3 已經非常好用，不過本書也包含新一代的 Arduino UNO R4 Minima 以及 Arduino UNO R4 WiFi 開發板，介紹像是 DAC、RTC、電容觸控、USB 人機介面等功能，以及 Wi-Fi 物聯網與內建 LED 點陣。另外，本書也介紹廣受創客愛用，採用 ESP8266 模組的高 C/P 值開發板 D1 mini，可做為無線物聯網應用替代方案。\\以實驗應用學習主題//全書超過 70 個以上的動手做實驗，帶領讀者實踐 DIY 創客精神，提供實務應用情境以及未來可能發展方向參考：• 拍手控制開關• 電子燭光燈• 電音樂器• 超音波數位量尺• 自動避障自走車• 吃錢幣存錢筒• 體感控制雲台• 光電子琴• 循跡自走車• 藍牙遙控機器人• RFID 門禁系統• 悠遊卡模擬• 物聯網家電控制• LED 矩陣中文跑馬燈• 改造 Wii 手把控制機械手臂• MIDI 電子鼓本書自 2013 年問世後歷經多次改版，第 5 版的每一個章節和附錄，都經過不同程度的改寫，第 18 章後半、19 和 20 章則是全新內容，因篇幅有限，之前版本的部分內容移到附錄，以電子書方式提供。本書特色:• 華文世界銷售第一的 Arduino 經典教材• 超圖解、人人都能看得懂• 電子電路、程式設計零基礎也能學• 涵蓋 Arduino UNO R3/R4 Minima/R4 WiFi• 使用新版本 Arduino IDE 教學• 藍牙/Wi-Fi 無線傳輸搭建物聯網• 超過 70 個動手做實驗]]> ＊追尋心靈成長，可別落入「多巴胺騙局」！結合神經科學、心理學與現身說法，LGAT研究專家亨特博士的警世之作。 ＊「轉化」與「突破」只是精心設計的幻象，人為操弄的「類躁症」才是殘酷的真相！ ＊「你的心靈不需要課程」影片製作人錫蘭專文推薦；桃園療養院副院長李俊宏醫師審訂、導讀。   別讓你的大腦，成為他人操控的玩物！ 為什麼成千上萬的人願意支付高額學費，忍受羞辱與精神折磨？ 為什麼有的人在經歷「神聖體驗」的狂喜之後，旋即墜入地獄般的憂鬱情緒？ 是什麼原因，讓理性的成年人一夕之間崩潰痛哭，隨後又陷入狂喜？ 答案也許不是因為過於脆弱，而是人類的大腦太過努力了。   風暴、日食、地震和其他「無法解釋」的現象曾被視為神的意志或超自然現象，但隨著我們對大自然的理解不斷加深，曾經是超自然的現象也能用科學方法解釋。在宗教背景或是大型團體覺察訓練（LGAT）的環境中，經歷的愛、希望、喜悅、力量、意義和超越，這種「喜悅」與「轉化」體驗，長久以來也難以具體言說。現在，《製造狂熱》結合來自神經科學、精神病理學、藥理學和心理學等領域的多元證據，為這一曾經難以解釋的情緒機制，帶來迷人的全新見解。   約翰．亞歷山大．亨特博士專研大腦的情感系統，在本書中提出了「多巴胺防衛假說」，詳細分析了情緒系統與多巴胺的關聯，並且以此說明我們追求「恆定」的大腦，在極端痛苦之後，為了求生，而對隨後的社會獎賞產生了「過度修正」的反應，噴發出海量的多巴胺，產生的飄飄然與無所不能的感受，其實與「輕躁症／躁症」的狀態並無二致。   是以，有心人士會透過群眾心理壓力、小型社會獎勵來觸發參加者的多巴胺防衛機制，再運用心理學技巧來提高說服力，進而影響人們對於宗教信仰體驗或LGAT「轉化」經驗的詮釋。亨特博士曾是一名雙極性情感疾患（bipolar disorder）患者；他經歷過彷彿「與神相遇」般的超然體驗，但又迅速陷入嚴重鬱期，也曾在二〇一〇年實際參加LGAT的訓練；因此，他比任何人都清楚，那種讓人感到脫胎換骨的體驗，可能只是大腦在極端壓力下的化學反應──一場人造的「躁症」。   《製造狂熱》既有學理證據，也有作者的受難經驗談，更收錄了大量LGAT「傷亡者」的現身說法，但本書並非否定信仰與自我成長的可能性，但在我們追求自信的提升、強化心理韌性與追求希望的同時，也要警覺存在著情緒操控等潛在危害，才能避免在「狂熱」之後，失去了心靈的平靜。   【聯合推薦】 錫蘭｜內容創作者、「你的心靈不需要課程」影音作者／專文推薦 李俊宏｜桃園療養院副院長、精神科醫師／審訂、導讀   王俸鋼｜精神科醫師 陳志恆｜諮商心理師 超級歪｜YouTuber 焦傳金｜國立清華大學生命科學系特聘教授 潘建志｜台北市萬芳醫學中心精神科醫師 盧美妏｜人生設計心理諮商所 共同創辦人/諮商心理師 謝伯讓｜台灣大學心理學系教授 蘇予昕｜諮商心理師 蘇益賢｜臨床心理師   在門診中，我曾見過原本工作穩定的人，因為身心壓力來救助的病人，在短短幾個月內與家人決裂、辭去工作、投入大量金錢與時間，只因他們深信自己「終於找到真理」。也曾見過在課程中被反覆要求面對創傷、卻沒有任何專業支持的學員，離開團體後出現嚴重焦慮、失眠，甚至精神病症狀，卻被告知那是「轉化後的必經之路」。這些後果，往往在宣傳影片與成功見證中被完全抹去，只留下高峰時刻的光亮切片。 ──李俊宏（桃園療養院副院長，本書審訂者）   你可以把本書看成是亨特博士十多年研究的濃縮版本，不僅蘊藏著關於LGAT等高度控制團體是如何運作的寶貴資訊，還從腦神經科學和心理學的角度論述了我們為何會把一些不尋常的經驗詮釋為「神聖」和「崇高」的體驗。 ──錫蘭（內容創作者、「你的心靈不需要課程」影片製作人）   走出邪教的重生！你以為的開悟、重生、被神揀選，只是大腦多巴胺失控。《製造狂熱》用神經科學拆解心靈課程與集體洗腦，揭露痛苦如何被設計成快感，讓理性一步步失守。必看好書。 ──潘建志（台北市萬芳醫學中心精神科醫師）   身為以邪教現象做為研究對象的司法精神科醫師，我認為這本書提出某些邪教儀式為何能誘發狂熱現象的合理假說，確實值得一閱，也為宗教詐騙的行為，提供了可能的識破之道。 ──王俸鋼（精神科醫師）]]> 揭開「黑暗時代」的戰場真面目，見證橫跨千年的軍事演進全紀錄！【本書特色】◎視覺化重現戰場動態：透過大量精緻插圖與軍隊動向示意圖，真實還原約20場決定勝負的關鍵戰役。◎全方位解析武裝演進：詳盡追蹤防具從鎖子甲進化至全身板甲的過程，並揭開長弓、弩及早期火器的演進。◎深度剖析軍事社會體系：深入探討封建制度、專業傭兵與常備軍的崛起，釐清權力結構如何形塑中世紀的戰略思維。由專業軍事插畫家為你揭開，被誤解為「停滯期」的中世紀歐洲真面目。深入探討戰爭形態與社會結構的動態關係，聚焦於武器技術、兵種戰術及其對權力地緣的影響，並強調「步兵革命」與「火器普及」在軍事變革中的關鍵轉折。．兵制與組織變遷　探討從傳統封建義務的「40天役期」，演變至以金錢雇傭專業士兵，最終催生出國家常備軍的歷程。．防具與武器的攻防戰　見證防具如何從柔軟的鎖子甲，發展至包覆全身的可動式板甲，以及長弓、弩與火藥武器如何改變遠程打擊的邏輯。．戰術革命的里程碑　詳盡還原諾曼騎兵的「衝擊戰術」、瑞士長柄槍兵的「步兵革命」，以及胡斯派巧妙運用馬車與火器構築的「車陣要塞」。．決定性的歷史會戰　分析哈斯丁之戰、克雷西之戰、阿金庫爾之戰、卡斯蒂永戰役等，解讀各時代決定勝負的關鍵技術與決策。《中世紀歐洲軍隊與戰術》將帶領你重新認識並深入理解中世紀歐洲的社會、技術與戰略演進，絕對是軍事迷與歷史愛好者皆不容錯過的詳盡軍武圖鑑參考書！]]> 本書是哲學專書。我雖然是批評家，但我經常不斷地思考關於哲學。本書是以作者東浩紀至目前為止長久以來的工作成果相互接續所構成。本書應該可以視為《存在論性的，郵件性的》續篇，也可以當作《動物化的後現代》一書的續篇，或是視為《一般意志2.0》的續篇抑或《脆弱的連結》這些專書的續篇閱讀之也可以的。甚至將本書看作是《量子．家族》的續篇也是可以進行閱讀的。]]> 日本國內外矚目的高等級場景作品及製作方式的場景模型作家。在戰車模型專刊的《月刊軍事模型製作》上相當受歡迎的《完美場景模型》後又一嶄新聖經。使用日本國內容易取得的材料及工具，揭露各種場景可以使用的技巧。將世界頂尖的場景表現化為可能的技術精髓都在本書中。不僅僅是AFV 模型製作者，也提供給所有模型製作者的新時代場景技術就在本書！]]> 初學者也想做出如模型雜誌範例般氣勢磅礡的作品！身為新手模型師的我成功製作戰車模型的方法 模型好玩又賞心悅目，但是對初學者來說似乎有點困難……尤其戰車模型更是難上加難。本書安排了一位初學者，雖然這位女性模型師擁有1年的模型製作經驗，卻完全沒有接觸過戰車模型，由她代替有上述疑問的各位，向專業模型師提出無數初學者常見的問題，並且一步一步學習戰車模型的基本知識。這本書就是所有學習內容的筆記。]]> 《每一次出勤，都是生死瞬間──消防員》除了是台灣第一本由消防員宋明哲所寫，他在火災及各種災難現場驚心動魄又溫暖的真實故事外，宋明哲也寫他為了「亡者的尊嚴」，而自行研發出「水面作業型遺體袋」，一改以往消防員必須「徒手打撈屍體」的困境。 ★內容簡介： 金石堂強推書 一位在鬼門關前搶命， 又戮力捍衛「亡者尊嚴」的消防員。 最命懸一線、最溫暖的真實消防故事。 台灣消防史上，研發「水面作業型遺體袋」，一改「徒手打撈屍體」的消防員。 ‧《今周刊》人物報導。 ‧獲總統創新獎、十大傑出青年獎等。 ‧Threads單篇故事近30萬人閱讀。 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 消防員不是天生英勇，而是背負責任與信念， 讓他們選擇武裝自己， 去面對那些所有人都害怕的災難與黑暗。 ＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿＿ 身為消防員，不只不放棄任何生命， 而是連「最弱勢的老人家」，甚至「亡者的尊嚴」，哲哲也要幫他們牢牢守住。 發明「水面作業型遺體袋」，取代沿襲三十年的徒手打撈浮屍 哲哲沒資源、背景、預算，但不忍遺體在打撈時，破碎、變形，甚至上岸後，讓遺體在烈日下曝曬、讓人圍觀，因此自費且花了兩年半的時間，研發出「水面作業型遺體袋」，一改台灣二、三十年的救災習慣。不但榮獲「總統創新獎」，這項裝備目前也廣泛應用於消防、海巡與國際救援組織，並獲得社會各界肯定。 「你怎麼會對一個謾罵你的家屬病患這麼好？」大隊長問哲哲 ‧老人家的褲子沾染穢物，連家人都嫌髒，哲哲幫忙穿好，卻被家屬投訴； ‧出生入死地打火，卻被民眾指責救援太慢； ‧即使患者已簽DNR或已離世，家人卻堅持要消防員急救； ‧明明是工安意外，工廠卻怕停工而謊稱員工滑倒，延誤救命時機…… 哲哲以極具臨場感的方式，寫下他在打火現場的出生入死，以及在救護現場與死神拚搏的真實經歷，而他對救護對象所展現的高度細膩與同理，也令人難忘與動容。 但，消防員也是人，面對不合理或荒謬的境遇，他們痛苦、煎熬；當消防員拚命守護我們每個人的性命時，我們是不是也該更理解與支持他們？ _____________________________________________________________________________________ 第五屆「總統創新獎」，評審讚譽：「面對處處想改善的環境，他不走衝撞體制的激烈道路，而是透過消防員身分、發明作品與獎項光環，讓更多廠商從純然做公益、推廣企業形象，支持個人研發回饋國家社會等動機，發揮產研合作的民間力量潛能。」 ★本書特色： ◎「消防人員永遠是第一個衝向現場，也是最後一位離開的人。他們承擔的不是單一任務，而是整個社會對風險疏忽的代價。」 ──摘自【推薦序】不平凡的日常／張賢龢（副教授；災害管理學博士） ◎哲哲不僅是一位在鬼門關前與死神拔河的救難者，更是一位在殘酷現場，堅持為亡者守住最後一寸尊嚴的溫柔捍衛者。這種近乎執拗的同理心，最終催生了一系列發明，並以一種不可思議的韌性，由下而上地，點燃了一場以人性為名的溫柔革命。 ──摘自【推薦序】真正的改變往往源於最純粹的善意／蔡宗翰（高雄市政府消防局第一救災救護大隊副大隊長；TEDx講者；《打火哥的30堂烈焰求生課》作者） ◎大師兄（作家）、林立青（作家）、林金宏（前內政部消防署災害管理組組長）、黃春源（亞太災難管理聯盟國際搜救首席隊長）、蔡銀娟（《火神的眼淚》導演）、鄭俊德（閱讀人主編）齊聲推薦（依姓氏筆劃順序排列）。 ◎瞬間，我的音量也飆高了：「你真的當我們是計程車嗎？我們的專業是假的嗎？我明明說他到醫院這段路是不會過世的，但是情況還是不好，要趕快送醫。你是聽不懂中文嗎？好好跟你說，你不聽，一定要人大聲。說真的，我不怕你申訴。我沒做錯事情。要告，去告，我不怕！」 …… 大隊長娓娓道來：「昨天，局裡說哲哲被申訴了，還好有錄影。我看完影片……真的很感動。我眼淚都流下來了，所以我今天一定要來表揚，因為當我看到資深學長請家屬幫患者戴口罩、穿上褲子，家屬竟然直接嫌髒，不願意做。那是他自己的爸爸耶，他都不願意做了。 「但我看到影片裡的哲哲，從口袋拿出一個口罩，默默地往患者的口鼻戴上，還很細心地幫他調整鼻樑、拉好……然後，家屬不是說很髒，不想幫忙爸爸穿褲子。結果在把病患搬運上擔架床時，哲哲竟然順勢就把患者的褲子輕巧地穿上去，且還記得把褲頭扣好。」 「哲哲，大隊長請教你，你怎麼會對一個這樣謾罵你的家屬病患這麼好？你怎麼會對一個陌生人這樣細心對待呀？你那時候的出發點是什麼？」──摘自〈申訴背後的真相〉 ◎其實，這次的打撈浮屍任務就是我發明「水面作業型遺體袋」的起點。 「尊重生命，讓每一個人的最後一哩路，都能有尊嚴地離開。」這句話，在那天之後，不斷在我心中迴盪。 我一直在想，徒手打撈浮屍的作業模式，居然從過去延續到現在，二十年、三十年了，都沒有改變。 為什麼？是沒有人提？沒有人在乎？還是大家都早已習慣，選擇沉默？ 但，我無法裝作沒看到。 我是一個消防員，不過，我也是人，也會害怕。 我們為什麼要徒手面對屍體？甚至有時還要「抱著祂」上岸？ 更何況，家屬都已經失去親人了，還要強迫他們面對這樣赤裸而殘酷的畫面，那會是多麼深的傷口。 而那些早已腐化的遺體，往往在打撈過程中，就會肢體破碎、變形，甚至讓原本能保持遺體完整的最後尊嚴，也在一條繩子、一個梯子的拉扯中破滅。 我不願意再看到這樣的畫面。 所以，在沒有資源、沒有背景、沒有預算的情況下，我一個人默默投入兩年半的時間，不斷構思、設計、改良，最終研發出全球第一款，專為救難人員設計的「水面作業型遺體袋」。 它不是什麼高科技，但它，代表的是尊重與改變。 從此之後，台灣的救難現場，多了一項選擇：不再只能徒手，不再只能讓遺體曝曬，不再只能無奈地讓人圍觀。而這項小小的改變，悄悄地，改寫了台灣的救難模式。──摘自〈序曲〉打撈浮屍，與發明「水面作業型遺體袋」]]> 讓愛花人心神蕩漾，每一頁都美得令人屏息，現代植物畫藝術傑作 「這本書是我獻給自然界這些短暫珍寶的情書。」 ── 本書作者亞德里安娜．皮克 澳洲出生、定居紐約的花卉藝術家亞德里安娜．皮克（Adriana Picker），驚豔四座的植物繪本。超過三百種花朵千姿百態宛如雕塑，來自世界各地的山林、花園、博物館，或是沒人注意的小路旁。不只是受人喜愛的玫瑰、鬱金香、山茶花，高雅脫俗的蘭、菊、蓮，野地裡活潑可愛的杜鵑、鳶尾、罌粟，也有不特別受到追逐，卻也充滿個性的百合、秋海棠、毛莨，以及珍稀、難得一見、一年只開一夜的奇花異草……浪漫的、幽默的、氣派的花名以及學名一起粉墨登場，佐以學識豐富的優雅文字，介紹花朵和珍稀草本的民俗傳說、名聲與意義。獻給花卉、植物迷們的繁花盛宴。   ★★★★★美國亞馬遜讀者五顆星好評★★★★★ 「這是我過去十年間買的書裡，最驚為天人的一本。它使人心神蕩漾，每一頁都美得讓我屏息。色彩、細節全都無與侖比，不旦插圖迷人，資料也很豐富，我又多買了兩本當禮物。」 「亞德里安娜以獨到的方式重新想像植物，她擁有豐富的植物學智慧、設計師的眼光和令人嫉妒的技術能力，為熟悉的形體賦予新生命。」──澳洲插畫家Gemma O’Brien §盛開推薦§（依姓名筆畫排列） 沈奕妤 ( Ama ) ︱印花樂共同創辦人、創意總監 花子︱冶花工作室主理人 紀瑋婷︱野花亭植物藝術繪圖粉專版主 陳致璇︱島上花事創辦人 黃郁婷 Yuty︱植物風格師 、 作家 葉書謹︱生物繪圖師 「這是一本賞心悅目又蘊含豐沛花卉知識的傑作！精緻典雅的花卉插畫光是翻閱就療癒人心，植物知識的文字說明也帶入豐富的故事背景來描繪；喜愛藝術與花卉的讀者一定可以在書中獲得滿足。」──沈奕妤 ( Ama ) ︱印花樂共同創辦人、創意總監 「非常適合當成睡前讀物的奇想風格花卉圖鑑。」──花子︱冶花工作室主理人 「亞德里安娜的作品打破了以往我對植物繪畫的想法，她以獨到的色彩搭配，展現出植物畫現代時尚的一面！」──紀瑋婷︱野花亭植物藝術繪圖粉專版主 「全書除了藝術性，更具可讀性與趣味性。作者從文化角度，分享豐富的花卉知識與故事，是一本值得收藏的夢幻之作。」──陳致璇︱島上花事創辦人 「意想不到的配色與獨特的繪畫風格。描繪的花卉品種非常生活化，在每個章節也配有該家族的故事，啟發視覺靈感外也具有知識性，值得反覆翻閱！」──黃郁婷 Yuty︱植物風格師 、 作家 「本書詳盡介紹各種特殊花種和用途，每一頁的插畫都引人入勝，非常推薦喜歡花卉和插畫的朋友們入手。」──葉書謹︱生物繪圖師]]> ～重現充滿生命力、栩栩如生的植物～ 分析實地植被特色，解說情景植物的製作技法   一如模型有看起來逼真的法則，模型的植物也有一定的製作法則， 只要依照法則製作，看起來就會很逼真。   「植物」的種類多不勝數，很難一概而論， 從路邊的雜草到全世界都有的樹木都屬於植物。 雖然現在已可透過網路搜尋全世界的照片， 但如果模型玩家能請教了解植物的人，重新了解「植物的定義」， 說不定會有意想不到的收穫。   本書請到植物專家比嘉基紀，為各位模型玩家介紹常見的幾個戰場「諾曼第」、「阿登地區」、「俄羅斯」、「東南亞」的植被特色，包括混交林、針葉林、草原、叢林。   也收錄了運用各式各樣的素材，逼真還原植物的製作技法。   「如果戰車模型玩家都為了製作更逼真的植物而學習剛剛提到的『階層構造』，一定會覺得製作過程更有趣。在網路搜尋『植被剖面圖』就會出現各種相關的插圖。若想進一步了解植物的形狀或相關的風景，BBC News的《Private Life of Plants》或是Netflix的《Our planet》都很值得參考。尤其《Private Life of Plants》可以看到植物渴望陽光的成長過程，內容十分單純有趣。」   「植物會朝明亮的方向生長，若是處在葉子下方的陰影處，就無法維持自己的葉子。葉子下方的空地則會被那些能在陰影底下成長的其他植物的葉子遮住。以森林為例，大樹底下會有小樹，小樹底下會有更矮小的樹木。這就是所謂的『階層構造』，就像這樣，自然界也有自己的法則。」──比嘉基紀（高知大學教育研究部自然科學系理工學部門講師）   各位戰車模型玩家啊，若想製作植物，就先了解植物吧。   本書特色   ◎由植物專家比嘉基紀介紹「諾曼第」、「阿登地區」、「俄羅斯」、「東南亞」等戰場的植被特色。 ◎介紹12種植物模型素材，以及樹木的製作方式與配置技巧等基本概念。 ◎針對不同戰場，解說真實還原戰場實景的植物製作方法。]]> ]]> 不是會計師，也該為自己的人生結帳。本書以解讀會計報表為結構，帶你重新盤點情感、職涯與選擇的「投入與報酬」。從損益表看懂情緒盈虧，從資產負債表整理人際債務，再用現金流檢視每日能量流向，幫助你釐清關係的價值、職涯的方向，以及停損的時機。這不是一本教你精算的財務書，而是一堂看懂自己、重新估值人生的成長課。]]> ]]> 本書之所以命名為8週破解，是考量到法學科目需要反覆閱讀複習才能熟悉爭點，因此，希望讀者在此科的複習階段，能在每週持續複習民事訴訟法，以保有對此科的熟悉。 　　本書【定位上】較趨近於【解題書】之性質，原因在於，本書既為複習性質，於複習階段最重要的就是看大量的題目檢視爭點的熟悉度！讀者在前階段，會念很多爭點，各爭點又有非常多不同的實務和學說見解，但考試時間有限，應如何將【各種見解最精簡的呈現於擬答中】即為複習階段最迫切的，故本書於收錄之考題中儘量提及【答題技巧和重點】，亦儘量【點出常犯錯誤】，讓讀者能在複習階段達成上述目的。 　　近來司律考試常涉及民事實體與程序的混合題，本書循此出題趨勢，於第8週總複習章節【新增民事實體及程序之混合題】，供讀者練習，且一併附上【完整擬答】及仿照司律給予【評分要點】，藉此熟悉混合題型。 　　另外，本書希望讓讀者在複習階段能全方位複習，於第8週總複習章節【新增全範圍練習的單元】。意思就是，在這單元裡面的題目類型是隨機的，所有民事訴訟法的考點都有可能出現。理由在於，解題書所收錄的題目，多半是按章節編排而出現，讀者在練習時可能會有預斷，大略能夠依該章節看出爭點，故本書希望【在此單元裡面隨機收錄題目，讓讀者在練習時能夠全面檢視自己對民事訴訟法的熟悉度。】 　　本書參考最新法研及國考題目【最新收錄至112司律、113法研及112公職】之命題趨勢，節錄最具考試重要性的章節及該章節最具重要性的爭點，讓讀者在複習階段，能以本書檢驗自己是否已掌握考試上之重要爭點及近期考試趨勢。本書亦於各爭點上盡力幫讀者整理最新實務看法及參考價值裁判，以利讀者掌握最新實務脈動。 　　本書特色如下： (一)模擬試卷演練：將民訴重要章節劃分成8週，每週的最一開始即是模擬考題（包含考古題、改編題及自編題），讓讀者能以練習題目的方式熟悉各章節的爭點，也能督促自己每週至少都要模擬一次國考民訴的考卷，讓自己保持寫題目的手感，每週的題目也會一併附上擬答供讀者觀摩學習或批判思考。 (二)考點直擊：練習完模擬試題後，本書參考近期研究所考試及國考題目，分析未來出題趨勢，介紹該章節的重要爭點，並整理學說及實務之看法，於實務見解之部分，盡力於每個爭點上幫讀者整理最新實務看法及參考價值裁判，使讀者掌握最新實務脈動。 (三)考題直擊站：介紹完爭點後，附上考古題使讀者知悉該爭點如何包裝成題目，亦一併附上擬答供讀者於作答上參考。]]> 1年2組の男子全員が消えた!? ぼくらシリーズの大ベストセラー!!]]> 旅する画家・安野光雅が長い時をかけ世界各国を旅して描いた思い出の風景、憧れの外国の風景、故郷の懐かしい風景など、描き下ろし40作品を含む全80作品を一挙掲載。 津和野町立安野光雅美術館開館20周年を記念して出版。]]> 印象派150年記念、パリ・オランジェリー美術館発の「モネと睡蓮」の絵本。大人も子どもも楽しめるモネ入門のアートな1冊・モネの最高傑作を飾るパリ・オランジェリー美術館発、印象派150年の2024年に誕生した話題の絵本。・2024年秋から2025年 話題の印象派モネ 大型巡回展もあり、2024～2025年はモネブームとなる。・詩情ゆたかな物語とモネの評伝が1冊に。本書は大人も子どもも楽しめる一番やさしくて美しいモネ入門の1冊。印象派の巨匠モネが晩年暮らしたジヴェルニーの時間を生き生きと伝える物語。語り手は少々ミステリアス。モネの家や睡蓮の庭、広いアトリエを自在に行き来しながらその美しい景色を伝えてくれます。白内障で視力を失う危機に瀕しながらも、果敢にキャンヴァスに立ち向かう老画家。その生き方、絵への情熱、モネ傑作の『睡蓮』はいかに描かれたのか。パリ・オランジュリー美術館発の物語が印象派150年の2024年お洒落な絵本となりました。]]> 足立美術館開館50周年記念展にあわせて、巨匠・横山大観の画業と生涯を概観。コレクションから特に重要な作品を紹介し、近代日本美術にどのような影響を与えたのかを探る。]]> 漆と人間は一万年という長い付き合いを積み重ね、特に日本では世界に類をみない漆文化が育まれてきました。本書は「蒔絵」の人間国宝を指南役に、漆の素材・わざ・文化史などを切り口に、5章構成・全66話で深遠な漆文化の魅力を紹介する「漆の教養書」です。著者の室瀬和美氏は漆芸家で、重要無形文化財「蒔絵」保持者。60余年にわたって国内外の現場で、自身の創作・国宝などの文化財修理を手がけてきた、漆工芸のスペシャリストです。「えっ!」と驚くマメ知識あり、ときにマニアックな技術論あり、漆の面白話が盛りだくさん。技術者ならではの説得力あふれる視点で、「漆」×「伝統」を縦横無尽にひもときます。 「うるし」って何だろう?「蒔絵」の人間国宝がひもとく、素材・わざ・文化史。初心者にも、経験者にも、この一冊でよくわかる漆の教養書。]]> 東山魁夷の岳父にあたり日本画家として魁夷に多大な影響を与えた川﨑小虎をはじめ、名門・川﨑家から輩出した画家たちを近代以降の美術史の流れを視点に据えて紹介。市川市東山魁夷記念館で開催の同名展覧会の図録を兼ねる。]]> 武者小路千家の茶人、逸翁美術館創立者の小林一三に愛された三砂良哉。大正から昭和にかけて大阪を代表する漆芸家として活躍した。天才的技術を持ちながら、歴史に埋もれた良哉の伝統的かつモダンな茶道具類を集めた初の作品集。]]> 欠けた陶磁器に金粉を用いて漆で接着する「金継(きんつ)ぎ」が。今とても流行っています。それは本来、破損した陶磁器を修復するための技術ですが、漆を使い、陶磁器に新たな装飾を生み出せるところが人気の理由になっています。ちなみに、こうした陶磁のボディに漆の装飾を施したものを「陶磁胎漆器(とうじたいしっき)」と呼びます。本書では、「金継ぎ」をはじめ「古美色の付け方」「陶胎根来塗り」「箔押し」「乾漆粉で絵を描く」「漆磨彩」「錆漆」「錫粉蒔き」など、漆で装飾する多様な陶磁胎漆器の技法を紹介します。]]> Japanese edition Read more Japanese edition]]> 伝統を重んじる「旧派」の代表格とされた日本画家・池上秀畝。
彼は本当に旧派だったのか…? 生誕150年の再検証!

池上秀畝(いけがみ・しゅうほ/1874ｰ1944、長野県生まれ)は、明治の終わりから大正、昭和にかけて日本画の旧派を代表する画家として活躍しました。
同い年で、同じ長野県出身の画家には菱田春草がおり、二人の歩んだ道は近代日本画の二つの潮流の発生から展開を象徴するものでした。
画塾で絵を学び、伝統的な主題である花鳥画を得意とした秀畝の作品は、その画風から旧派と一括りにされ、日本画を革新へと導いた横山大観や菱田春草ら新派と呼ばれる画家たちに比べ、現在光を当てられることはあまり多くありません。しかし、そんな秀畝も徹底した写生に基づく描写に、新派の画家たちが取り組んだ空気感の表現などを取り入れた、伝統に固執しない日本画表現を試みていました。
本書は、生誕150年を契機に池上秀畝を、作品や数多くの資料とともに振り返ることで、単に「旧」ではなかったその創作の一端を紐解いていきます。
伝統を重んじる「旧派」の代表格とされ、忘れられていった日本画家、池上秀畝。その「新派でも旧派でもない」日本画表現を再検証する]]> ]]> ]]> 幕末の狩野派に学んだ絵師が書き残し、大正末期に東京美術学校がまとめた日本画技法書『丹青指南』。そこに記された画材や基底材、彩色の知識と描法などを現代の技法と照らし合わせ、検証を試みた貴重な虎の巻です。※2016年11月初版刊行の同名書籍のカバーデザインと定価を変更し、再刊行したものです。内容に変更はありません。]]> ]]> ]]> りぼん。それは日々の暮らしをちょっとだけ甘く彩るアクセント。晴れの日、雨の日。空模様に一喜一憂することはあっても、これさえあれば大丈夫。やっぱり、りぼんが好き。明日の自分のために「ちょっとだけ特別」を編んでみよう。りぼんそのものを編んだり、りぼんがアクセントになったバッグを編んだり。全作品のモチーフをりぼんにした、りぼん尽くしの一冊。]]> 凡對公司法有興趣者，縱非法律專業，透過本書也能快速駕馭基本概念，就常見實務問題得到解答，或進一步深入研析，並掌握法律最新發展。 為達到上述目標，本書採取了幾個迥異於一般法律教科書的設計： 首先，本書章節是依主題而非法條順序排列。 其次，目錄極細且全書後安排有關鍵字索引，可讓讀者能迅速找到自己要的概念及關聯設計，得以了解全貌。 第三，每篇均提供實例與大師分享，可讓讀者學到如何運用法條、發現條文或執行盲點，並進一步了解法律的實際操作。 第四，每篇均針對該篇的核心概念設計有摘要及目標，在主文之後，還設計問題，讓讀者可藉由回答問題，自我檢視理解程度以及哪些地方需要加強。 第五，另闢「2018年修法的後續發展」，針對當年度重大議題以及立法與實務趨勢進行探討分析。 最後，若讀者還想深入研究，本書的延伸閱讀列出重要判決及專論，可減省讀者需要額外蒐羅相關資料的時間。 本書持續以作為法律普及書籍的方向進行更新與修訂，秉持淺白但兼具深度的方式，成為具啟發性與實用性的書籍。透過對最新法律發展的介紹、實務案例的解析與制度背景的鋪陳，期盼能引導讀者思考。本版對臺灣公司治理法令的變革做介紹與簡介，並對近年相關議題、立法動向與實務趨勢進行探討與分析，使讀者能掌握公司法制的脈絡。]]> 以「作為一本好用的上課教科書」為目標，本書編排及內容的特色主要有三：全書集中在股份有限公司規範的介紹，以此為基礎，同時探討有限公司與閉鎖性股份有限公司。原則上，每一章可以規劃為一次課程進度。以主題重要性、關連性重組章節安排。將性質相近、重要性高的董監事選任、公司資訊權、利益衝突防免等規範，獨立成章，更易於見樹又見林的理解。將公司負責人之義務、權限與侵權行為併同討論，更容易掌握理解組織與人的關係規範。每章均摘錄值得探討的實務判決數則，希望讓判決說話，更貼近實務，期待以重要判決所引發的爭議作為教學互動討論的重點。各章內容亦包括主管機關的重要看法，以瞭解實務運作。]]> 一般向けに読みやすく書かれた、古代から近代までの満洲族通史。
【内容】(筆者紹介文より)
筆者の義母は満洲族(満族)である。同民族は、中国国内に居住する55の少数民族の1つで、中国大陸東北部に起源を有する。この場合の「少数」とは、世界最大の民族で約13億人を数える漢民族(漢族)と比較した場合の相対的なものであり、実際には1000万人以上を有する一大民族である。
満洲族は、古くはジュシェン(女真・女直)と呼称していたが、主人を意味する「ベイレ」という言葉と対比して、ジュシェンは「隷民」という意味を含んでいたため、1635年に元々国名であったマンジュ(満洲)を自分たちの種族名とした。翌年、国号であるマンジュは「大清」(通称清朝)と改称され、以後、国号大清、種族名満洲族が定着していく。一般的に「満州族」ではなく「満洲族」とさんずいをつけ表記するのは、五行思想に則った場合、前王朝の明が「火」に属す王朝であったことに由来する。
満洲族の影響力は大きく、チャイナドレスやキョンシー、北京の胡同などはいずれも同民族により生成されたものであり、現代の中国語(普通話)もまた北京官話という満洲貴族が使用する言葉を基礎としたものである。
今現在、満洲族は歴史の中に埋もれているのが実情であるが、中華文化を語る上で重要な位置を占めており、また隣国中国を理解するために同民族や大清への理解を深めることは必要不可欠である。この問題意識に立脚し書かれたのが本書である。
中国に代表される多民族国家は、多民族が織り成す歴史や文化、言語、風習などを基底に巨大かつ複雑な文化を形成し、国力とする。中国で言えば、中華文化がそれにあてはまる。今後、国際交流が進行し、日本に憧れたより多くの海外の人が日本に居住するようになれば、日本において従来と異なる新たな文化が形成されることは疑いない。その際、日本は多民族からなる多文化国家の道を歩むのか、あるいはいつかのように単一民族論を再提唱するのか。我々日本人の叡智が試されている。
一般向けに読みやすく書かれた、古代から近代までの満洲族通史]]> Japanese edition Read more Japanese edition]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> Japanese edition Read more Japanese edition]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]> ]]>